Autor: Nazlhy Viviana López Villalobos

Para la edición número 28 de Hip Hop al Parque, Ali A.K.A. Mind prepara ‘El último baile’, un show que promete música, emoción y mucha identidad bogotana, con el cual busca despedirse del festival, pues considera que podría ser la última vez que suba a este escenario.

“Ya no creo que vuelva a tocar más en el festival, por lo tanto, estoy preparando un show muy especial, llevamos varios meses trasnochándonos para hacerlo realidad”, contó el artista sobre la presentación que reunirá canciones, historias y toda la energía que ha construido a lo largo de su trayectoria.

Su intención es que el público encuentre un espectáculo cargado de significado, pero también de ese espíritu que lo conecta con la capital: “es un show acotado, pero lleno de amor, de mensaje y sobre todo lleno de una energía bien rola, bien bogotana”, aseguró.

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Bogotá, su ciudad y su mayor inspiración

La relación de Ali A.K.A. Mind con Bogotá va más allá de haber nacido o desarrollado su carrera en ella, la ciudad es una presencia constante en su música y una fuente de inspiración que ha aprendido a mirar desde distintas perspectivas.

“Lo que más me inspira de Bogotá realmente es el espíritu de su gente”, afirmó. Para el rapero, la capacidad de los bogotanos de seguir adelante, emprender y perseguir sus sueños incluso en medio de las dificultades es parte de lo que hace especial a la capital.

Su experiencia viviendo en Argentina también transformó esa mirada, al regresar, encontró una ciudad que se reinventa, y una escena que quería mostrarle al mundo; precisamente, de esa percepción nació ‘Mi ciudad es fresca‘, una canción que refleja el orgullo que siente por Bogotá y por quienes la construyen todos los días.

El rap como un espacio para expresar vulnerabilidad

En la música de Ali A.K.A. Mind hay espacio para los relatos de las calles, la crítica y las contradicciones de la vida, pero también para la ansiedad, la tristeza y la vulnerabilidad.

“Yo creo que el rap es un espacio seguro para la vulnerabilidad”, explicó, desde su experiencia, la creación musical permite explorar emociones que muchas veces permanecen guardadas y encontrar una forma de expresarlas.

Esta dimensión personal también revela el papel que ha tenido el rap en su propia vida, más que un género musical que le ofrece libertad, ha sido una herramienta para conocerse, transformar sus experiencias y conectar con otras personas.

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Hip Hop al Parque: un escenario, una historia y un posible adiós

Para Ali A.K.A. Mind, el festival es también un reflejo de lo que ocurre en los barrios de Bogotá y de los procesos culturales que se construyen a diario en la ciudad, a través de la música, la participación comunitaria y las iniciativas que encuentran en el hip hop una herramienta para transformar vidas y generar nuevas oportunidades, más allá de los escenarios.

Su propia historia es parte de esa transformación: “Yo tengo una vida increíble gracias al rap, no sé qué sería de mi vida si no hubiera encontrado al rap en el camino, y esto parece que lo ha escuchado muchas veces, pero es que es una gran realidad”, destacó al recordar cuánto le ha permitido crecer profesional y personalmente este movimiento.

Por eso, su próxima presentación en Hip Hop al Parque tiene un significado que va más allá de una posible despedida, es también una celebración de la cultura que lo ha acompañado durante su carrera.

Una carrera fiel a sus raíces

A lo largo de su trayectoria, Ali A.K.A. Mind ha apostado por construir una propuesta propia, sin dejarse llevar por las tendencias del momento, para él, la independencia musical exige trabajo constante, pero también ofrece la posibilidad de mantenerse fiel a los sueños que impulsaron sus primeras canciones.

Esa libertad se refleja incluso en sus exploraciones sonoras, donde ha integrado influencias del rap y el bolero, dos universos musicales conectados con distintas etapas de su vida.

Ahora, con ‘El último baile‘, el artista se prepara para celebrar ese recorrido frente al público de Hip Hop al Parque, una presentación que promete llevar al escenario sus raíces, sus aprendizajes y el vínculo con una ciudad que continúa dándole motivos para escribir.

Canal Capital transmitirá en vivo Hip Hop al Parque 2026

El 24 y 25 de octubre el público podrá disfrutar de una nueva edición de Hip Hop al Parque siguiendo la transmisión EN VIVO por www.canalcapital.tv, a través de las señales de Canal Capital en Claro 116 • ETB 270 • DIRECTV 143 •Movistar 164 y 113 • TDT • TIGO 105, así como en YouTube, TikTok y Facebook.

¡Que tiemblen los amplificadores y se alisten las botas para el pogo! Rock al Parque volvió a convertir a Bogotá en territorio de guitarras, distorsión y libertad durante la primera jornada que celebra una historia que este año cumple 30 años.

Tres décadas después de sus primeros acordes, el festival sigue siendo ese lugar donde distintas generaciones se encuentran, las diferencias se hacen música y el rock demuestra que está más vivo que nunca.

Tres días contados a través de fotografías

¡Cuando una leyenda se sube al escenario! Stratovarius, una de las agrupaciones más esperadas y queridas por los asistentes, hizo vibrar Rock al Parque con su power metal finlandés, y un repertorio que despertó la emoción de sus seguidores, con temas como Unbreakable, el himno Black Diamond, 4000 Rainy Nights y Paradise.

En Rock al Parque, a veces la emoción puede más que cualquier palabra. Entre la multitud, una fan se abre paso con los brazos extendidos y grita con toda la energía, intentando acercarse a ese artista que tiene frente a sus ojos, una de esas escenas que hacen especial al festival, miles de personas reunidas por la música, cantando, saltando y buscando sentirse un poquito más cerca de sus ídolos.

En medio de un pogo, un asistente se eleva en los brazos de quienes lo rodean, mientras cientos de rockeros saltan y vibran al ritmo de la música. En Rock al Parque, la energía se contagia y cada movimiento hace parte de esa locura colectiva que convierte al festival en mucho más que un concierto.

Durante la presentación de I.R.A., una multitud de asistentes se reúne frente al escenario para dejarse llevar por la fuerza de sus canciones. Miles de personas, una misma pasión y guitarras que retumban en medio de la noche bogotana del festival.

Hellbutcher llegó a Rock al Parque con esa esencia cruda del black metal; su presencia en el festival fue una invitación a sumergirse en los sonidos más intensos y oscuros del género, demostrando, durante los 30 años del evento, que hay espacio para todas las formas de vivir el rock.

¡Una marea de rockeros que parece no tener fin!

La foto lo dice todo: miles de personas se tomaron el Parque Simón Bolívar para celebrar los 30 años de Rock al Parque; tan solo durante la primera jornada, el festival recibió a más de 191.000 asistentes, y en el segundo día la cifra superó las 200.000 personas.

Maquillajes extravagantes, ojos delineados, botas, chaquetas de cuero, accesorios y peinados que no pasan desapercibidos hacen parte de la pinta con la que muchos asistentes celebraron los 30 años del festival.

Cada quien le pone su sello al parche: algunos apuestan por la estética metalera, otros mezclan colores, prendas y accesorios, mientras que muchos aprovechan la ocasión para sacar ese look especial que quizá no lucen todos los días.

¡Rock al Parque también es descubrir nuevos sonidos y dejarse sorprender por propuestas que no estaban en nuestro radar! El festival nos permitió conocer artistas, explorar otras formas de vivir el rock y encontrar nuevos favoritos para nuestra playlist.

¡Un cierre a la altura de una historia legendaria! Rata Blanca, una de las bandas más emblemáticas del rock en español, se tomó el Escenario Plaza durante la última jornada de Rock al Parque 2026.

Con su potencia, guitarras y esas canciones que han acompañado a generaciones, la agrupación argentina puso el broche de oro a una edición histórica, en la que el festival celebró 30 años de música, encuentros y pasión por el rock. ¡Una despedida para cantar a todo pulmón y guardar en la memoria!

Hay ciudades que se identifican por sus edificios, plazas o monumentos, Bogotá también tiene otra forma de reconocerse: a través de la música. Durante años, los Festivales al Parque han reunido en sus escenarios a distintas generaciones, géneros y públicos, convirtiéndose en lugares de encuentro que van más allá de escuchar a un artista.

En el marco de los 30 años de Rock al Parque, María Claudia Parias, directora del Instituto Distrital de las Artes, Idartes, conversó en Audiencias Capital sobre lo que ocurre alrededor de estos festivales y por qué terminaron convirtiéndose en parte de la identidad de la ciudad.

Para Parias, una de las claves está precisamente en la posibilidad de encontrarse con personas muy diferentes en un mismo lugar: rock, ska, punk, metal o cualquier otra vertiente pueden convivir durante un mismo fin de semana, mientras el público comparte el parque sin que sus gustos tengan que ser iguales.

“Rock al Parque es un laboratorio social. Hay todas las pintas, todos los pelos, todas las maneras de expresión. (…) Y pues digamos es muy emocionante ver cómo conviven en armonía, respetándose los unos a los otros, aunque tengan gustos muy distintos”.

Esa convivencia no se queda únicamente entre quienes comparten una generación, los festivales también han propiciado encuentros inesperados entre padres, hijos, abuelos y nietos, muchos de los cuales comparten la misma pasión, y otros que se arriesgan a descubrir juntos nuevos sonidos.

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Una ciudad que escucha pero que también crea

Los Festivales al Parque son un punto de encuentro entre lo que suena en Bogotá y la música que llega desde otros países, allí, las agrupaciones locales encuentran una oportunidad para mostrar su trabajo a nuevos públicos, mientras comparten escenario con artistas de diferentes lugares y amplían sus conexiones.

“Bogotá se define a sí misma también a partir de los festivales”, explicó Parias, al destacar que estos encuentros no solo muestran la diversidad de expresiones colombianas en la capital, sino también aquello que la propia ciudad produce.

Por ello, antes de definir qué artistas estarán en cada festival, hay un trabajo para conocer qué está pasando con los públicos, qué géneros escuchan, cómo viven la música y qué propuestas están creciendo en la ciudad, para ello, Idartes y la Secretaría de Cultura recurren a investigaciones, conversaciones con músicos y encuentros con diferentes sectores de la escena musical.

“Hay que conocer muy bien la ciudad”, explicó Parias. Para ella, entender los gustos de los bogotanos permite que la programación de los festivales tenga relación con lo que realmente está pasando en sus barrios, sus escenarios y sus comunidades.

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Cuando un festival se convierte en un recuerdo colectivo

Hay momentos que explican mejor el significado de estos encuentros que cualquier cifra, historias de personas que llegan cada año, familias que comparten la música entre generaciones o quienes, aunque están lejos de Bogotá, encuentran en una pantalla la manera de sentirse parte del festival.

Y si los festivales construyen recuerdos, Canal Capital se ha encargado durante años de registrarlos a través de sus transmisiones, permitiendo que la experiencia llegue también a quienes la siguen desde sus casas o desde otras ciudades.

Parias recordó a su propia madre, quien vivía en Armenia y seguía los festivales a través del canal, para ella, acompañarla significaba simplemente prender el televisor y conectarse con lo que estaba ocurriendo en Bogotá.

“Canal Capital han generado y tienen la memoria de los festivales en sus archivos. O sea, tienen la historia de Bogotá contada desde los Festivales al Parque”.

Las cámaras no registran únicamente lo que ocurre sobre una tarima, también quedan congeladas en el tiempo las imágenes de quienes bailan, esperan, llegan con sus amigos, cambian de look para el festival o descubren por primera vez una agrupación.

Después de 30 años de Rock al Parque y de varias generaciones creciendo alrededor de los Festivales al Parque, la música terminó haciendo algo más que llenar escenarios, ayudó a construir recuerdos, conectar generaciones y mostrar las muchas formas de vivir de los capitalinos.

Haga parte de la conversación de Audiencias Capital, este sábado 10 de octubre, a las 7:00 a.m. y siga la transmisión de los 30 años de Rock al Parque el 10, 11 y 12 de octubre por www.canalcapital.tv o en los canales Claro 116 • ETB 270 • DIRECTV 143 •Movistar 164 y 113 • TDT • TIGO 105.

*Contenido financiado por el Fondo Único de TIC.