Etiqueta: Cultura

  • Bogotá se llena de música en febrero con una amplia agenda de conciertos

    Bogotá se llena de música en febrero con una amplia agenda de conciertos

    En Bogotá febrero llega con un calendario cargado de música para todos los gustos. Desde la majestuosidad de la Filarmónica hasta los ritmos urbanos y electrónicos, la ciudad se convierte en un escenario para el talento nacional e internacional.

    Viernes 6 de febrero – La belleza de la naturaleza

    La Orquesta Filarmónica de Bogotá abre la agenda en el Auditorio Fabio Lozano, de la Universidad Jorge Tadeo Lozano (Carrera 4 #22-61) a las 7:00 p. m. Los asistentes podrán disfrutar de un repertorio que celebra la naturaleza, con entradas disponibles mediante boletería.

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    Sábado 7 de febrero – Filarmónica en la UNAL y pop latino

    La música clásica continúa con la Filarmónica en el Auditorio León de Greiff, de la Universidad Nacional, a las 4:00 p. m., con entrada libre hasta completar aforo.

    Más tarde, el pop latino toma el escenario con Esteman y Daniela Spalla en el “AMORÍO Tour”, a las 8:00 p. m. en el Royal Center, con boletería.

    Domingo 8 de febrero – Ritmos campesinos en La Media Torta

    El Tortazo Músicas Campesinas invita a sumergirse en sonidos tradicionales y contemporáneos desde las 2:00 p. m., con la participación de Mambako, El Son del Frailejón, Eduardo Bandola y los Bandoleros de la Música, y Moque. El concierto es gratuito y al aire libre.

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    Martes 10 de febrero – My Chemical Romance

    Los fanáticos del rock alternativo y el emo de los 2000 podrán vivir la primera presentación en Colombia de My Chemical Romance con su gira “Long Live The Black Parade”, a las 7:00 p. m. en Vive Claro Distrito Creativo. La entrada requiere boletería.

    Miércoles 13 de febrero – French Touch en el Planetar

    La experiencia inmersiva “Show Sonoro French Touch” revive el French House de los 90 y 2000 con Daft Punk, Cassius y Justice, bajo la cúpula 360° del Planetario de Bogotá. La sesión comienza a las 6:30 p. m. y requiere boletería.

    Sábado 15 de febrero – Doja Cat en el Movistar Arena

    La cantante estadounidense llega con su “Ma Vie World Tour”, ofreciendo un recorrido por sus éxitos más reconocidos. Las entradas están disponibles mediante boletería.

    Miércoles 18 de febrero – Kali Uchis en The Sincerely Tour

    La colombiana-estadounidense Kali Uchis presenta su gira “The Sincerely Tour” en el Movistar Arena. El show arranca a las 9:00 p. m., fusionando sus hits en inglés y español con los temas de su reciente álbum. Entrada con boleteria. 

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    Sábado 20 de febrero – French Touch vuelve al Planetario

    Otra noche de French House con la experiencia inmersiva que combina música, visuales y diseño en la cúpula 360°, a las 6:30 p. m., con boletería.

    Sábado 21 de febrero – Death metal en Ciudad Bolívar

    El teatro El Ensueño recibe un concierto de alto calibre con NO RAZA, Herejía, The Scum y Quemarlo Todo, a partir de las 6:30 p. m., con boletería.

    Jueves 27 de febrero – Cierra French Touch en el Planetario

    El Planetario de Bogotá cierra su ciclo de French House con la última sesión del mes a las 6:30 p. m., ofreciendo una experiencia sonora y visual única, con entrada mediante boletería.

    Con esta programación, febrero se perfila como un mes musicalmente diverso en Bogotá, donde la ciudad se convierte en un espacio para celebrar desde la música clásica hasta los sonidos más urbanos y electrónicos.

  • Tacofest 2026: Bogotá se lanza a la cacería del mejor taco de la ciudad

    Tacofest 2026: Bogotá se lanza a la cacería del mejor taco de la ciudad

    Bogotá también huele a maíz, carne especiada y tradición mexicana. Del 5 al 15 de febrero, la capital se convierte en una de las sedes principales de Tacofest 2026, un recorrido gastronómico que invita a probar, comparar y votar por los mejores tacos de la ciudad en una verdadera fiesta para los amantes de la comida mexicana.

    Este evento marca además el primer festival gastronómico del 2026 en Colombia, una apertura de año que pone al taco como protagonista y celebra su diversidad de sabores, técnicas y estilos.

    Durante diez días, decenas de taquerías ofrecerán un menú especial de tres tacos por $20.900, elaborados con tortillas auténticas mexicanas y rellenos que recorren lo más clásico y lo más audaz de esta cocina.

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    Pastor, birria, cochinita pibil, suadero, lengua, tripa, costilla al horno, pollo y bistec hacen parte de la oferta que podrán disfrutar los comensales, quienes no solo llegan a comer, sino también a convertirse en jurados. Cada visitante podrá calificar los tacos según sabor, originalidad y presentación, un voto que será clave para definir a los favoritos del público.

    Con estos resultados se elegirán los cinco tacos más votados en Bogotá, que pasarán a una segunda fase del festival. Allí, un jurado conformado por taqueros expertos y empresarios gastronómicos será el encargado de escoger a los ganadores de la capital.

    Más allá de la competencia, Tacofest 2026 busca resaltar la creatividad culinaria, la diversidad de propuestas y el talento de los restaurantes participantes, al tiempo que impulsa la prosperidad de la cadena restaurantera y productora que hace posible cada plato servido.

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    Taco Fest 2026: las taquerías que se suman a la ruta del taco en Bogotá

    El festival reúne a restaurantes ubicados en distintos puntos de la ciudad, entre ellos:

    • Merotaco (Cra. 27 #1D-55)
    • Meroburrito (Cl. 75C #112A-06)
    • La Cochinita (Cra. 25 #52-09)
    • La Peligrosa (Cra. 24 #45C-60)
    • Mazaryk (Cl. 90 #16-56)
    • La Fonda Mexicana (Cl. 50 #17-37)
    • Hermanos Blanco (Cra. 24 #50-01)
    • Van Der (Cra. 16 #35-08)
    • El Master (Cl. 67 #9A-27)
    • Mercado México (Cra. 11 #70A-16)
    • Los Pinches Tacos (Cl. 41 #8-19)
    • Nopalitos (Cra. 67 #62-35 Sur)
    • Piedra Sagrada (Cl. 67 #11-33)
    • Gente Delincuente (Cra. 28A #63-05)
    • A Seis Manos (Cl. 22 #8-60)
    • Dos del Alma (Av. Cra. 19 #106-12)
    • Nacho y Chela (Cl. 76 #20C-13)
    • Taquería Popular (AK 7 #70A-12)
    • La María Taquería (Cra. 9 #60-88)
    • Plaza MX (Cl. 24D #75-20)
    • El Enmascarado (Cl. 134 #103F-47)
    • Don Benítez (Cra. 65 #11-90)
    • Jefa de Jefas (Cra. 19 #44-61)
    • Amor al Taco (Tv. 57 #104B-86)
    • Taquería El Sol (Cl. 95 #71-50)

    Tacofest 2026 arranca el año con una invitación salir a recorrer la ciudad, comer con criterio y elegir el taco que mejor represente el sabor, la técnica y la pasión por la cocina mexicana en Bogotá.

  • Las músicas campesinas toman el escenario de La Media Torta este 8 de febrero

    Las músicas campesinas toman el escenario de La Media Torta este 8 de febrero

    Bogotá se prepara para un recorrido sonoro que celebra las raíces rurales y andinas de Colombia. Este domingo 8 de febrero, el Teatro al aire libre La Media Torta será el escenario del Tortazo Músicas Campesinas, a partir de las 2:00 p.m.

    El evento gratuito reunirá a cuatro agrupaciones que exploran las tradiciones musicales del país, desde lenguajes contemporáneos, fortaleciendo el vínculo entre lo rural y lo urbano.

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    Desde Bogotá, Mambako presentará su espectáculo DORADO, que integra percusión en vivo, movimiento y teatralidad. Su presentación invita al público a vivir una experiencia colectiva donde el ritmo y la energía transforman el espacio en una celebración compartida.

    El Son del Frailejón, proveniente de Guasca, Cundinamarca, aportará la fuerza de la música carranguera, con un enfoque femenino y campesino.

    Activa desde 2015, la agrupación ha construido un repertorio inspirado en la ruralidad, las historias del campo y la protección del territorio. 

    Por su parte, Eduardo Bandola y los Bandoleros de la Música presentarán una propuesta que fusiona instrumentos tradicionales, como la bandola y el bombo andino, con guitarras eléctricas y elementos de World Music, Latin Jazz y World Beat. 

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    Finalmente, Moque llega con una propuesta que fusiona ritmos tradicionales con una estética moderna. Su música, construida a partir de violín, tiple, guitarra, guitarrón y percusiones, revisita la tradición andina a través de nuevas propuestas sonoras.

    El Tortazo Músicas Campesinas celebra la identidad cultural, la creación colectiva y la memoria viva del territorio.

    La entrada será libre hasta completar aforo, ofreciendo a los asistentes la oportunidad de disfrutar de un viaje musical que conecta pasado y presente.

  • La Guerra de los Botones: una película de Cine Capital que lo invita a ver el mundo con ojos de niño

    La Guerra de los Botones: una película de Cine Capital que lo invita a ver el mundo con ojos de niño

    Con una mezcla de aventura y comedia, ‘La Guerra de los Botones’ te transportará a un universo donde las reglas las ponen los niños, los juegos se convierten en grandes hazañas, y en el que se explora la infancia como un territorio libre, creativo y profundamente simbólico.

    En la película francesa dirigida por Christophe Barratier, lo que empieza como una competencia entre pueblos vecinos termina revelando algo más profundo: la forma en que los más pequeños entienden el mundo, la lealtad y la justicia, lejos de la lógica adulta.

    ¿De qué trata ‘La Guerra de los Botones’?

    La trama de ‘La Guerra de los Botones‘ gira en torno a dos grupos de niños de pueblos vecinos que mantienen una rivalidad permanente y confrontaciones que dan pie a una serie de aventuras, a través de las cuales se retrata la astucia, la imaginación y la inocencia propias de la infancia, donde cada conflicto se vive como una gran proeza.

    Sus enfrentamientos, aparentemente inofensivos, se transforman en auténticas “batallas” simbólicas donde el botín más preciado son los botones arrancados de la ropa del bando contrario, un trofeo que cuenta una victoria y, al mismo tiempo, una pequeña humillación.

    En medio de estas aventuras, los niños despliegan ingenio, valentía y estrategias propias, mientras la película contrapone su mundo de fantasía con el universo complejo, rígido y distante de los adultos.

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    ¿Por qué te va a gustar esta película?

    ‘La Guerra de los Botones’ es mucho más que una película sobre juegos infantiles, en realidad logra algo poco común, hablar de conflictos, jerarquías y diferencias sociales con ligereza y humor. Entre los motivos que hacen que valga la pena verla destacan:

    • Imaginación sin límites: La historia se construye desde la creatividad de los niños, donde cada enfrentamiento se transforma en una gran aventura cargada de ingenio.
    • Humor y ternura: La comedia surge de situaciones cotidianas vistas desde la lógica infantil, logrando momentos entrañables y divertidos.
    • Valores universales: La película aborda la amistad, la lealtad, el honor y la solidaridad como pilares del mundo infantil.
    • Contraste de mundos: Muestra con sutileza la distancia entre la mirada libre de los niños y la rigidez del universo adulto.
    • Nostalgia auténtica: Invita a reconectar con la infancia, un lugar donde los juegos son épicos y las pequeñas victorias tienen grandes significados.

    La película nos invita a mirar el mundo bajo el lente de la curiosidad, recordándonos que la infancia es un territorio donde todo se vive con intensidad, y sugiriéndonos, con sutileza, que los adultos también podríamos aprender algo si nos permitiéramos observar la realidad con esa mirada libre y honesta de los niños.

    Guerra de botones

    ‘La Guerra de los Botones’ llega a la señal de Canal Capital el sábado 7 de febrero a las 5:30 p.m. Podrás verla en www.canalcapital.tv y a través de Claro 116, ETB 256, DIRECTV 143, Movistar 164 y 113, TDT y Tigo 105.

  • Alimentarte Food Festival 2026: cuatro días para comer, descubrir y celebrar la cocina en Bogotá

    Alimentarte Food Festival 2026: cuatro días para comer, descubrir y celebrar la cocina en Bogotá

    Bogotá volverá a disfrutar en la capital de un espacio del buen comer con una nueva edición de Alimentarte Food Festival 2026. Durante el 7, 8, 14 y 15 de febrero, el parque El Country, abrirá sus puertas para recibir a miles de amantes de la gastronomía en uno de los eventos más esperados del calendario cultural de la ciudad.

    El festival reunirá más de 100 propuestas gastronómicas que incluyen restaurantes consolidados, conceptos innovadores, un mercado gastronómico y una zona especial dedicada a cerca de 40 emprendimientos emergentes.

    La experiencia está pensada para recorrer, probar y descubrir, al tiempo que se impulsa el talento creativo y la economía que gira alrededor de la cocina.

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    La edición 2026 tendrá un enfoque especial en la cocina tradicional del Pacífico colombiano, región invitada del festival.

    Ocho cocineros provenientes de este territorio compartirán recetas, ingredientes y técnicas que reflejan la identidad cultural de sus comunidades, enriqueciendo una programación que dialoga con diversas cocinas y estilos.

    Además de su impacto local, Alimentarte hace parte de la red de festivales gastronómicos más importantes de Latinoamérica, junto a encuentros como: Ñam (Chile), Masticar (Argentina), Paladar (Paraguay) y Prazeres da Mesa (Brasil), lo que reafirma su relevancia en la escena gastronómica regional.

  • Prográmese con la celebración del Día del Artista de la Séptima

    Prográmese con la celebración del Día del Artista de la Séptima

    En el marco del ‘Día del Artista de la Séptima – Territorio creativo’ la ciudad celebrará esta importante fecha junto a los artistas del espacio público que le dan vida día a día a la calle real.

    La jornada, que hace parte de la estrategia Proyectos en Red, de la Alcaldía Mayor de Bogotá, a través de la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte, se vivirá el próximo 7 de febrero desde las 10:00 a. m. en el corredor del Edificio Murillo Toro de la Carrera Séptima, entre las calles 12 y 12B.

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    Serán en total 83 artistas reunidos para representar 16 disciplinas del arte en espacio público, con presencias en vivo, acciones escénicas y no escénicas, actividades y talleres pedagógicos e interacción con la ciudadanía.

    “Se van a presentar estatuas, actividades no escenicas como pintura, caricatura, escultura en alambre, muchas actividades que habrá en 23 carpas”, comentó Alberto Velasco, artista y coordinador del espacio público de la Séptima.

    Un proyecto que dignifica al artista del espacio público

    De acuerdo con la Secretaría de Cultura, esta cita es una oportunidad para reflexionar sobre la importancia del arte en el espacio público y cómo este “le da a la ciudadanía el derecho a crear, circular, participar y apropiarse simbólicamente del gran corredor cultural y artístico que es la Séptima”.

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    Es por esto que durante esta celebración se llevará a cabo un proceso de memoria y reconocimiento, para visibilizar la trayectoria de los artistas de la Séptima que durante décadas han aportado a través de su quehacer a la identidad bogotana.

    Así, como parte del reconocimiento al sector y dignificación de su labor, se entregarán reconocimientos y apoyos económicos a los artistas participantes.

  • El viaje de ‘Anita’ en Cine Capital: una historia marcada por el atentado a la AMIA

    El viaje de ‘Anita’ en Cine Capital: una historia marcada por el atentado a la AMIA

    ‘Anita’ es una película argentina profundamente conmovedora, que se aproxima desde una perspectiva más humana a una de las tragedias más dolorosas de ese país, el atentado a la Asociación Mutual Israelita Argentina (AMIA).

    Dirigida por Marcos Carnevale y estrenada en 2009, la cinta se aleja del relato político para centrarse en la experiencia personal de una joven con síndrome de Down, cuya vida se ve abruptamente transformada el día del atentado a la AMIA, el 18 de julio de 1994.

    La historia propone una reflexión sobre la fragilidad, la solidaridad y la capacidad de resistencia en medio del caos.

    ¿De qué trata ‘Anita’?

    La historia se centra en Anita, una mujer de casi 35 años con síndrome de Down que habita un mundo construido junto a su madre Dora en el barrio Once, y quienes tienen una relación marcada por el cuidado mutuo, la dependencia y un amor profundo.

    El día del atentado a la AMIA, una explosión sacude el barrio en el que residen rompiendo esa rutina compartida, lo que deja a Anita desorientada en medio de un entorno que, de un momento a otro, se vuelve irreconocible.

    Confundida por el estruendo y sin comprender lo ocurrido, Anita sale de su casa en busca de su madre y termina perdida en la inmensidad de la ciudad.

    A partir de ese momento inicia una odisea marcada por encuentros fugaces con desconocidos que, a través de pequeños actos la ayudan mientras ella intenta reencontrarse con su mamá, conociendo lo mejor y lo peor de la humanidad.

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    ¿Por qué te va a gustar esta película?

    Protagonizada por Alejandra Manzo y acompañada por Norma Aleandro, Anita‘ construye su relato desde la empatía, mostrando cómo, incluso en medio de una tragedia, la solidaridad cotidiana puede convertirse en un acto de esperanza. Además en el desarrollo de la narrativa encontrarás:

    • Relato íntimo y empático: La historia pone en el foco la experiencia humana antes que la tragedia colectiva.
    • Interpretaciones conmovedoras: Alejandra Manzo (Anita) y Norma Aleandro (Dora) sostienen el relato con actuaciones sensibles que transmiten vulnerabilidad y amor sin medida.
    • Solidaridad de una mano amiga: Los encuentros con desconocidos revelan cómo los actos simples pueden convertirse en gestos de esperanza en medio de la incertidumbre.
    • Amor como motor: Una historia que resalta el vínculo materno y recuerda que, incluso en el caos, el amor puede guiar el camino.
    Afiche Cine Capital

    ‘Anita’ llega a la señal de Canal Capital el domingo 8 de febrero a las 9:00 p.m. Podrás verla en www.canalcapital.tv y a través de Claro 116, ETB 256, DIRECTV 143, Movistar 164 y 113, TDT y Tigo 105.

  • Audiencias Capital: los retos de llevar a la pantalla festivales musicales y eventos deportivos

    Audiencias Capital: los retos de llevar a la pantalla festivales musicales y eventos deportivos

    En Audiencias Capital abrimos la conversación alrededor de uno de los componentes del ADN de Canal Capital: la transmisión de los Festivales al Parque. Un cubrimiento que es posible gracias a la alianza con el Instituto Distrital de las Artes, IDARTES, y la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte.

    Para conocer más del proceso de producción y los retos que vienen este año para el cubrimiento de estos festivales, conversamos con Adriana Gutiérrez, la productora que siempre está detrás de cada una de estas transmisiones.

    “Esta carrera musical ya empezó con el Festival Centro, estuvimos presentes apoyando la transmisión de cierre del festival, el 1 de febrero desde La Media Torta, llevando a la pantalla estos grandes artistas que se presentaron”, comentó Gutiérrez.

    Una audiencia que interactúa

    La productora destacó que más allá de ofrecer una transmisión en la que se llega a todo el público, hay todo un equipo de trabajo de todas las especialidades, incluyendo un sólido equipo digital que mantiene contacto con las audiencias durante la transmisión.

    “Tenemos un factor digital que está en contacto con toda la comunidad, que está en contacto con la gente, con los que están allá disfrutando el festival y llevándolos a contactarse con los que no alcanzaron a ir al festival y lo están viendo por nuestras pantallas”, afirmó.

    Para Adriana, es indispensable evolucionar, y por esto siempre detrás de la producción hay un equipo que cuenta con una experiencia basta que se ha adquirido con los años y que continúa enriqueciéndose gracias a las nuevas ideas que traen los integrantes que llegan al equipo cada año.

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    También, en este proceso de evolución, el equipo ha tenido que adaptarse a las nuevas maneras de consumir contenido pues antes se transmitía únicamente para televisión, pero ahora, con el avance de la tecnología, los televidentes se conectan desde distintos tipos de pantallas.

    “Nosotros ya no solo estamos transmitiendo para una pantalla, para un televisor. Nosotros estamos transmitiendo para muchas pantallas, estamos transmitiendo para gente que ya no ve televisión, sino que se conecta a través de un celular. Y la idea es que nosotros vayamos evolucionando con todo esto que va cambiando y sigamos mostrando una manera diferente de hacer televisión. Tenemos que adaptarnos a estas nuevas tecnologías, a estas nuevas formas de llegar a la ciudadanía”, añadió.

    Para Adriana, uno de los retos de llegar a tantas pantallas a la vez, es recibir la retroalimentación en tiempo real por parte de quienes están conectados con la transmisión, sin embargo destaca que todo esto ayuda a conocer mejor a las audiencias.

    En Audiencias Capital: una televisión que democratiza

    Canal Capital también hace presencia en eventos deportivos, el más reciente cubrimiento fue la Copa Nottingham en el mes de diciembre, un torneo femenino que se vivió en las canchas y en las pantallas.

    “Nos pasaba que la gente que estaba en el escenario de la copa estaban viendo en vivo el el partido, pero nos tenían a nosotros para ellos poder ver desde el estadio los replay o las repeticiones de las jugadas para ver qué era lo que pasaba, entonces, había una conexión que tiene la oportunidad de estar en el lugar, en el escenario disfrutando, pero si te perdiste de algo o quieres ver, lo tienes ahí directamente en la pantalla de tu celular”, expuso.

    Refiriéndose a la transmisión de la copa, la productora destaca el gran aporte de este tipo de transmisiones al reconocimiento de los deportes femeninos y a otros procesos como el empoderamiento de las mujeres, el reconocimiento de sus derechos y los roles sociales.

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    La diversidad de eventos transmitidos a través de Canal Capital da cuenta de la importancia de dar visibilidad a otro tipo de eventos que en la televisión privada no tienen un espacio.

    “Nosotros queremos democratizar y democratizar es llevarle también a mostrar cómo es el crecimiento que ha tenido el fútbol femenino y que empezó aquí en Bogotá con esta copa como la Copa Nottingham que es pionera del fútbol femenino. También estamos fortaleciendo la presencia de mujeres periodistas, quisimos que las mujeres que son periodistas de fútbol participaran en la Copa Nottingham y que ellas fueran las que comentaran los partidos”, concluyó.

    Es importante para Canal Capital la participación de la audiencia para seguir construyendo un cubrimiento cultural que refleje la riqueza y diversidad de Bogotá, aportando a la construcción de contenidos que informan e inspiran.

    Los invitamos a seguir siendo parte de esta conversación y a ver el capítulo completo de Audiencias Capital. ¡Nos vemos este sábado 7 de enero a las 7:00 a.m.!

    *Contenido financiado por el Fondo Único de TIC.

  • Pulgarcito (Le Petit Poucet) en Cine Capital: un clásico donde el ingenio y la astucia guían el camino

    Pulgarcito (Le Petit Poucet) en Cine Capital: un clásico donde el ingenio y la astucia guían el camino

    Si disfrutas de los clásicos, no te puedes perder Pulgarcito (Le Petit Poucet) en la franja de Cine Capital, un film que convierte el cuento de hadas en una historia profundamente humana, donde la fantasía no oculta la dureza de la realidad.

    Dirigida por Olivier Dahan, la película reinterpreta el clásico cuento de hadas desde una mirada cinematográfica, por ello uno de sus componentes más fuertes es el aspecto visual, creando una atmósfera envolvente que da la sensación de adentrarse en un mundo fantástico, tan cautivador como inquietante.

    ¿De qué trata Pulgarcito (Le Petit Poucet)?

    La película sigue el recorrido de Pulgarcito, quien, aunque es pequeño en tamaño es enorme en astucia, una cualidad que le permitirá enfrentar la adversidad con inteligencia, convertir cada obstáculo en una oportunidad, y desafiar su destino.

    Cuando la escasez obliga a su familia a tomar una decisión extrema, los niños son abandonados a su suerte en el bosque, una experiencia que empuja a Pulgarcito a asumir el rol de guía y protector de sus hermanos, confiando en su ingenio para encontrar el camino de regreso y mantenerlos a salvo frente a los peligros que los rodean.

    En su recorrido se enfrentará a peligros inesperados, entre ellos un temible ogro, un encuentro decisivo que marcará su destino y le abrirá la posibilidad de transformar el futuro de su familia.

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    ¿Por qué te va a gustar?

    Su relato invita a mirar la adversidad como un desafío que puede superarse con creatividad y determinación, recordándonos que incluso en los momentos más oscuros siempre hay espacio para la esperanza. Además, la trama se destaca porque:

    • Relato humano y sensible: La pobreza, el abandono y el miedo se narran desde una mirada que prioriza la emoción y la cercanía.
    • La astucia como protagonista: Pulgarcito encarna la fuerza del pensamiento y la determinación, demostrando que la grandeza no depende del tamaño.
    • Universo visual envolvente: La puesta en escena construye un mundo de cuento que sumerge al espectador en una atmósfera intensa y sugestiva.
    • Mensaje de esperanza: Una historia que resalta el amor familiar y recuerda que, incluso en los momentos más difíciles, la perseverancia puede cambiar el destino.
    Afiche Pulgaricto

    Pulgarcito (Le Petit Poucet) llega a la señal de Canal Capital el sábado 7 de febrero a las 9:00 p.m. Podrás verla en www.canalcapital.tv y a través de Claro 116, ETB 256, DIRECTV 143, Movistar 164 y 113, TDT y Tigo 105.

  • Los Premios Óscar 2026: fecha, presentador y lista completa de nominados

    Los Premios Óscar 2026: fecha, presentador y lista completa de nominados

    La Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas confirmó los detalles de la 98.ª edición de los Premios Óscar, que se celebrará el domingo 15 de marzo de 2026 en el tradicional Dolby Theatre de Hollywood, en Los Ángeles, California. La ceremonia estará conducida por el comediante y presentador estadounidense Conan O’Brien, quien asumirá el reto de liderar una de las noches más importantes del cine mundial.

    La edición de este año destaca por una competencia diversa, con producciones de gran presupuesto, cine de autor y una fuerte presencia internacional.

    Películas como One Battle After Another, Sentimental Value y Sinners que marcó un hito en la historia de los Premios de la Academia al liderar la lista de nominaciones con 16 candidaturas, la cifra más alta alcanzada por una sola película en una misma edición. 

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    ¿La tercera será la vencida?

    Y hablando de récords, la carrera actoral también dejó una marca para la historia. Timothée Chalamet alcanzó su tercera nominación al Óscar como Mejor actor por Marty Supreme, un hito que, a sus 30 años, lo convierte en el intérprete más joven en lograrlo en más de siete décadas.

    El reconocimiento no solo confirma su lugar como uno de los rostros centrales del cine contemporáneo, sino que además le permite superar una marca que durante décadas perteneció a Marlon Brando, figura clave del cine clásico. Desde su consagración temprana en Call Me By Your Name hasta su reciente transformación en A Complete Unknown, Chalamet reafirma una filmografía en constante evolución y se instala, una vez más, entre los nombres fuertes en la carrera por la estatuilla.

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    Lista completa de nominados

    Mejor película

    • Bugonia
    • F1
    • Frankenstein
    • Hamnet
    • Marty Supreme (Marty Supremo)
    • One Battle After Another (Una batalla tras otra)
    • O Agente Secreto (El agente secreto)
    • Sentimental Value (Valor sentimental)
    • Sinners (Pecadores)
    • Train Dreams (Sueños de trenes)

    Mejor actriz protagonista

    • Jessie Buckley – Hamnet
    • Rose Byrne – If I Had Legs I’d Kick You (Si pudiera, te patearía)
    • Kate Hudson – Song Sung Blue
    • Renate Reinsve – Sentimental Value (Valor sentimental)
    • Emma Stone – Bugonia

    Mejor actor protagonista

    • Timothée Chalamet – Marty Supreme (Marty Supremo)
    • Leonardo DiCaprio – One Battle After Another (Una batalla tras otra)
    • Ethan Hawke – Blue Moon
    • Michael B. Jordan – Sinners (Pecadores)
    • Wagner Moura – O Agente Secreto (El agente secreto)

    Mejor actriz de reparto

    • Elle Fanning – Sentimental Value (Valor sentimental)
    • Inga Ibsdotter Lilleaas – Sentimental Value (Valor sentimental)
    • Amy Madigan – Weapons (La hora de la desaparición)
    • Wunmi Mosaku – Sinners (Pecadores)
    • Teyana Taylor – One Battle After Another (Una batalla tras otra)

    Mejor actor de reparto

    • Benicio del Toro – One Battle After Another (Una batalla tras otra)
    • Jacob Elordi – Frankenstein
    • Delroy Lindo – Sinners (Pecadores)
    • Sean Penn – One Battle After Another (Una batalla tras otra)
    • Stellan Skarsgård – Sentimental Value (Valor sentimental)

    Mejor dirección

    • Chloé Zhao – Hamnet
    • Josh Safdie – Marty Supreme (Marty Supremo)
    • Paul Thomas Anderson – One Battle After Another (Una batalla tras otra)
    • Joachim Trier – Sentimental Value (Valor sentimental)
    • Ryan Coogler – Sinners (Pecadores)

    Mejor guion original

    • Blue Moon
    • It Was Just an Accident (Un simple accidente)
    • Marty Supreme (Marty Supremo)
    • Sentimental Value (Valor sentimental)
    • Sinners (Pecadores)

    Mejor guion adaptado

    • Bugonia
    • Frankenstein
    • Hamnet
    • One Battle After Another (Una batalla tras otra)
    • Train Dreams (Sueños de trenes)

    Mejor canción original

    • Dear Me – Diane Warren: Relentless
    • Golden – KPop Demon Hunters (Las guerreras k-pop)
    • I Lied to You – Sinners (Pecadores)
    • Sweet Dreams of Joy – Viva Verdi
    • Train Dreams – Train Dreams (Sueños de trenes)

    Mejor banda sonora original

    • Bugonia
    • Frankenstein
    • Hamnet
    • One Battle After Another (Una batalla tras otra)
    • Sinners (Pecadores)

    Mejor película internacional

    • O Agente Secreto (El agente secreto) – Brasil
    • It Was Just an Accident (Un simple accidente) – Francia
    • Sentimental Value (Valor sentimental) – Noruega
    • Sirat: Trance en el desierto – España
    • The Voice of Hind Rajab (La voz de Hind Rajab) – Túnez

    Mejor película de animación

    • Arco
    • Elio
    • KPop Demon Hunters (Las guerreras k-pop)
    • Little Amélie or the Character of Rain
    • Zootopia 2

    Mejor película documental

    • The Alabama Solution (Alabama: presos del sistema)
    • Come See Me in the Good Light (Abrázame en la luz)
    • Cutting Through Rocks
    • Mr. Nobody Against Putin
    • The Perfect Neighbor

    Mejor diseño de producción

    • Frankenstein
    • Hamnet
    • Marty Supreme (Marty Supremo)
    • One Battle After Another (Una batalla tras otra)
    • Sinners (Pecadores)

    Mejor maquillaje y peluquería

    • Frankenstein
    • Kokuho
    • Sinners (Pecadores)
    • The Smashing Machine (La Máquina)
    • The Ugly Stepsister (La hermanastra fea)

    Mejor diseño de vestuario

    • Avatar: Fire and Ash (Avatar: fuego y cenizas)
    • Frankenstein
    • Hamnet
    • Marty Supreme (Marty Supremo)
    • Sinners (Pecadores)

    Mejor sonido

    • F1
    • Frankenstein
    • One Battle After Another (Una batalla tras otra)
    • Sinners (Pecadores)
    • Sirāt: Trance en el desierto

    Mejor edición

    • F1
    • Marty Supreme (Marty Supremo)
    • One Battle After Another (Una batalla tras otra)
    • Sentimental Value (Valor sentimental)
    • Sinners (Pecadores)

    Mejor fotografía

    • Frankenstein
    • Marty Supreme (Marty Supremo)
    • One Battle After Another (Una batalla tras otra)
    • Sinners (Pecadores)
    • Train Dreams (Sueños de trenes)

    Mejores efectos visuales

    • Avatar: Fire and Ash (Avatar: fuego y cenizas)
    • F1
    • Jurassic World Rebirth (Jurassic World: El Renacer)
    • The Lost Bus (A través del fuego)
    • Sinners (Pecadores)

    Mejor cortometraje de ficción

    • Butcher’s Stain
    • A Friend of Dorothy
    • Jane Austen’s Period Drama
    • The Singers
    • Two People Exchanging Saliva

    Mejor cortometraje documental

    • All the Empty Rooms
    • Armed Only With a Camera: The Life and Death of Brent Renaud
    • Children No More: Were and Are Gone
    • The Devil Is Busy
    • Perfectly a Strangeness

    Mejor casting

    • Hamnet
    • Marty Supreme (Marty Supremo)
    • One Battle After Another (Una batalla tras otra)
    • O Agente Secreto (El agente secreto)
    • Sinners (Pecadores)

    Mejor cortometraje animado

    • Butterfly
    • Forevergreen
    • The Girl Who Cried Pearls
    • Retirement Plan (Plan de retiro)
    • The Three Sisters

    *Foto: A24

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