En el engranaje del metal industrial en Colombia, pocas piezas son tan vitales y precisas como Zetha. Como baterista de Koyi K Utho, no solo es el encargado de marcar el tiempo, pues es el motor de una de las puestas en escena más icónicas y disruptivas de la región, donde la tecnología, el maquillaje cyberpunk y la potencia sonora convergen.
La precisión del Cyber-Metal
Desde su llegada a la banda, ZETHA ha sido fundamental para consolidar ese sonido «maquinal» que define a los Koyi, ya que su estilo se caracteriza por una sincronización perfecta con los samplers y secuencias industriales, una tarea que requiere una disciplina casi quirúrgica, y en el escenario, bajo las luces estroboscópicas y el denso maquillaje, ZETHA se transforma en una entidad que parece extraída de un futuro distópico, aportando la fuerza orgánica necesaria para que el metal industrial no pierda su esencia humana.
También te puede interesar: OHM: El artista que está redefiniendo el «vibe» del pop urbano en Colombia
Koyi K Utho, inspirados en la estética del manga y el anime (específicamente Ghost in the Shell), demanda de sus integrantes una entrega total a la identidad visual, y al día de hoy ZETHA ha logrado apropiarse de esta narrativa, convirtiendo su batería en un centro de comando desde el cual se dictan los ritmos de himnos como«Mechanical Animal» o «Fire Inside».
Su participación no se limita a la ejecución técnica, es parte activa de una agrupación que ha llevado el nombre de Colombia a festivales internacionales y ha compartido tarima con gigantes del género, la evolución de su técnica ha corrido a la par de la sofisticación de la banda, que tras más de dos décadas sigue siendo el referente absoluto del género en el país.
El Concepto: Koyi K Utho y el Cyber-Punk
El nombre de la banda es un tributo directo a la cultura del anime, específicamente a Koji Kabuto, el piloto del icónico robot Mazinger Z, su filosofía se basa en la dualidad «hombre-máquina», donde predomina la idea de que el ser humano debe dominar la tecnología para no ser absorbido por ella.
Musicalmente, son los pioneros del Cyber Core o metal industrial en Colombia, ya que su sonido mezcla la agresividad del metal con la precisión de la electrónica, los sintetizadores y los samplers, creando una atmósfera futurista y distópica que se complementa con un impactante maquillaje corporal en cada presentación.
Más que una simple agrupación en el cartel, Koyi K Utho es, en esencia, una banda hija de Rock al Parque, donde su crecimiento, su madurez musical y la consolidación de su propuesta cyberpunk ocurrieron ante los ojos del público bogotano en el Parque Simón Bolívar, demostrando que el festival no solo es una vitrina, sino el centro donde se gestan las leyendas del metal nacional.
«KOYI-K-UTHO es orgullosamente hijo del festival…Nuestra primera presentación grande fue en el festival y aspiramos que nuestra última presentación, que va a ser pronto sea en el festival también»
Al final, la historia de Koyi es el reflejo de una premisa que une a músicos, técnicos y asistentes por igual: en Bogotá, la música nos pertenece a todos y, sin importar el rol, «todos somos Rock al Parque«
¿Quiénes son los Integrantes de esta maquinaria?
La banda ha pasado por diversas etapas, pero ha mantenido un núcleo técnico muy sólido y al día de hoy, la alineación que da vida a este universo es:
Sigue leyendo: Juan Pablo Vega: el sonido consistente y elegante del pop alternativo bogotano
- ZETHA (Javier Sarmiento) – Batería y Secuencias: Es el corazón rítmico y uno de los miembros con mayor trayectoria. Antes de Koyi, pasó por bandas como Obra Negra y Tóxica. Se le conoce por su capacidad técnica para tocar en perfecta sincronía con secuencias electrónicas, algo fundamental en el género industrial. Además, ha estado involucrado en la producción de otros proyectos como Stoneflex.
- JHIRO (Jairo Rz) – Voz: Tras la salida de vocalistas anteriores como Zero, Jhiro ha consolidado su posición al frente del grupo, y su voz aporta la versatilidad necesaria para pasar de los gritos guturales a pasajes más melódicos y oscuros, manteniendo la energía que la banda exige.
- GUIK – Guitarra: Responsable de los riffs pesados y mecánicos que caracterizan el sonido de la banda, su trabajo se enfocándose en crear paredes de sonido que se entrelazan con los sintetizadores.
- LEX – Bajo: Aporta la base rítmica junto a Zetha, dándole esa profundidad «metálica» y densa que se siente en el pecho durante sus conciertos en vivo.
- MR. FUCKARS – Máquinas y Percusión: Es quien maneja gran parte de la atmósfera electrónica, los samplers y las percusiones adicionales que le dan esa capa «ruidosa» y tecnológica al grupo.
- KLAUUN – Teclados: Encargado de las texturas ambientales y los sintetizadores, cerrando el círculo del sonido industrial y futurista.
Un Legado en Movimiento
Hoy, ZETHA continúa siendo un pilar para que la «Maquinaria Koyi» siga operando a plena capacidad, y en un ecosistema musical que cambia constantemente, su permanencia y evolución técnica demuestran que el metal industrial colombiano tiene en sus filas a uno de los percusionistas más sólidos y respetados de la escena alternativa.
También puedes leer: ‘2.000’ el álbum del Binomio de Oro que marcó una nueva etapa para el vallenato
Uno de los años más significativos para ZETHA y la banda fue su presentación en la novena edición del festival, Rock al Parque (el fenómeno cultural más importante de Bogotá y un referente mundial para la música independiente) en octubre de 2003, donde Koyi K Utho se subió al escenario justo antes de lanzar su primer álbum de estudio y desde entonces ZETHA fue destacado como uno de los músicos con mayor trayectoria en la escena, habiendo pasado por proyectos previos como Obra Negra.
«Todos hacemos parte de rock al parque…hace parte del orgullo de ser rolo»
Este nivel de precisión técnica que Zetha que imprime en cada golpe de batería solo puede apreciarse en su totalidad en escenarios de gran envergadura, por ello, su historia está ligada indisolublemente a Rock al Parque, el escenario de los sueños que este año celebra tres décadas.
Tres Décadas de Rock al Parque
Al hablar de la identidad sonora de Bogotá es, inevitablemente, mencionar de Rock al Parque, quien se ha consolidado como el festival gratuito y al aire libre más grande de Hispanoamérica, este evento ha dejado de ser un simple concierto para convertirse en un rito de paso cultural, desde su nacimiento en 1995, el festival ha transformado al Parque Simón Bolívar en un templo de diversidad donde la convivencia y el respeto entre las diferentes tribus urbanas, desde metaleros y punks hasta seguidores del ska y el rock alternativo, demostrando que la música es el lenguaje de paz más potente de la ciudad.
Y en este 2026, al alcanzar la histórica cifra de 30 años de existencia, Rock al Parque celebra tres décadas de resistencia y evolución, el festival que ha sido el hogar natural para propuestas disruptivas y visualmente impactantes, como la de Zetha y Koyi K Utho, quienes han encontrado en este espacio el ecosistema perfecto para desplegar su estética industrial.
«Alli fue donde nos contacto por primera vez la disquera» señala recalcando la importancia del festival en el crecimiento personal con la banda nacida como «banda emergente» del festival
Hoy, el festival sigue siendo ese motor que estremece a la capital, reafirmando que mientras haya una guitarra eléctrica o una batería marcando el pulso, el corazón de Bogotá seguirá latiendo con fuerza.
El Zetha de Antes Vs Ahora
En los inicios de la «Maquinaria Koyi», a principios de los años 2000, el Zetha que subía al escenario estaba impulsado por la pura catarsis y la velocidad del Cyber Core.
En esa primera etapa de Koyi K Utho, el reto era mayor, el acoplar esa energía desbocada a un género casi inexplorado en Colombia, el industrial, donde un milisegundo de desfase con las pistas electrónicas podía arruinar el show.
Eran días de experimentación visual, de sudar el maquillaje bajo las luces y de demostrar que una banda nacional podía sonar tan compacta como los referentes internacionales.
Hoy, la madurez de Zetha refleja con orgullo ese camino recorrido, como el músico respetado que el público ovaciona en las pantallas de Canal Capital o ante las multitudes de Rock al Parque no olvidó sus raíces y al contrario, las capitalizó.
Si quieres saber mas de sobre Zetha y otros artistas que ha encontrado su pasión en la música conéctate con la pantalla de Canal Capital para disfrutar de toda la propuesta de La Nevera Sonora en nuestros horarios oficiales todos los viernes a las 5:30 p. m. y a las 9:00 p. m., y si te lo pierdes o quieres repetir, tenemos nuestra cita los domingos a las 6:00 p. m. ¡No hay excusa para quedarse por fuera de la movida musical de la ciudad!
