Autor: viviana.rubiano

Este fin de semana, sábado 22 y domingo 23 de agosto, el acordeón, la caja y la guacharaca vuelven a ser protagonistas de una celebración que une pasado y presente, tradición y renovación: la tercera edición del Festival Vallenato al Parque.

Esta edición del Festival viene cargada de música y tradición, pero también de solidaridad, pues durante las dos jornadas habrá puntos de acopio, ubicados en las entradas de la calle 60 y la carrera 63 del Parque Simón Bolívar, para seguir apoyando a los damnificados del terremoto.

La programación de este año confirma la vocación del festival por tender puentes entre generaciones y maneras distintas de vivir el vallenato. Grandes nombres de la historia del género compartirán escenario con artistas contemporáneos, nuevas voces, propuestas que exploran otros caminos sonoros y agrupaciones que representan el talento musical de Bogotá.

La programación oficial incluye a Otto Serge y Rafa Pérez, Beto Zabaleta, Los Diablitos, Farid Ortiz, Amín Martínez ‘El Original’, Ana del Castillo, Aniel Velásquez, Elder Dayán, Jorge Pabuena junto a Silvio Brito y Marcos Díaz, Kandy Maku, Karen Lizarazo y Los K Morales.

Con esta transmisión, que el sábado inicia a la 1:30 y el domingo a las 12:30 p. m., Canal Capital vuelve a cumplir su propósito de acercar a la ciudadanía los grandes acontecimientos culturales de Bogotá y de amplificar desde su pantalla y sus plataformas digitales aquello que hace de la capital una ciudad diversa, musical y abierta al encuentro.

Y es que, aunque las raíces de este género se encuentran en el Caribe colombiano, el vallenato hace mucho tiempo dejó de ser una música exclusiva de una región. En Bogotá encontró una casa, nuevos intérpretes y una comunidad de seguidores que lo han incorporado a sus celebraciones, recuerdos y formas de relacionarse con la música.

Un viaje por la historia del vallenato
Uno de los grandes atractivos de esta tercera edición será la posibilidad de recorrer, a través de la música, diferentes momentos de la historia del género. Entre las figuras que llegan al escenario está Otto Serge, uno de los grandes referentes del vallenato romántico. Su trayectoria, construida junto al acordeonero Rafael Ricardo, dejó canciones que permanecen en la memoria de varias generaciones, entre ellas Señora, Mi sentimiento y Esposa mía.

También estará Beto Zabaleta, una de las voces fundamentales del vallenato, cuya carrera se extiende por casi cinco décadas, con un importante aporte al canto tradicional y romántico y Farid Ortiz, conocido como ‘El Rey de los Pueblos’, y con un repertorio que incluye canciones como Pregúntele a su hija y Se acabaron.

La programación también rendirá homenaje al vallenato romántico con Los Diablitos, agrupación fundada por Omar Geles y Miguel Morales, cuyo sonido marcó un punto de inflexión en la evolución del género.

El festival también mira hacia el futuro con artistas que representan las nuevas generaciones del vallenato, entre ellos Elder Dayán, heredero de una de las dinastías musicales más reconocidas del país; Ana del Castillo, una de las voces femeninas más poderosas de la nueva generación; Karen Lizarazo, Los K Morales, Rafa Pérez y Aniel Velásquez, quienes aportan distintas perspectivas y sonidos a la escena actual.

La diversidad también estará representada por Kandy Maku, artista arhuaco que amplía las fronteras del vallenato y pone en diálogo esta música con otras expresiones culturales y territoriales. Asimismo, Jorge Pabuena quien llegará con Leyendas, un proyecto concebido para rendir homenaje al repertorio clásico del género y en el que estará acompañado por dos voces de amplia trayectoria: Silvio Brito y Marcos Díaz.

En esta edición también participará Amín Martínez ‘El Original’, fundador y voz líder de Los Chiches del Vallenato, una figura fundamental del vallenato romántico que marcó buena parte de las décadas de 1980 y 1990. Su presencia, junto a la de Otto Serge, Beto Zabaleta y Los Diablitos, reafirma el propósito de esta edición de celebrar un legado musical que continúa encontrando nuevos públicos.

Junto a las grandes figuras nacionales, el festival contará con cuatro agrupaciones distritales: Alfredo Gómez y los Hijos de Majagual, Combo Nuestra Tierra, Jaime Espitaleta y VACAP. Su participación reafirma uno de los propósitos centrales del festival: que Bogotá no sea solamente el lugar donde se escucha el vallenato, sino también una ciudad donde se crea, se interpreta y se transforma.

Festival Vallenato al Parque
Sábado 22 de agosto desde la 1:30 p. m.
Domingo 23 de agosto desde las 12:30 p. m.

En la pantalla de Canal Capital
Claro 116 – TDT – DirecTV 143 –
Movistar 113 y 164 – ETB 270 – Tigo 105
www.canalcapital.tv y en Plataformas Digitales

Este lunes festivo 17 de agosto, a las 8:00 de la noche, Canal Capital estrena ‘El viaje de una ciudad, la hazaña del Metro de Bogotá’, el documental que muestra cómo, por fin, una promesa de más de ocho décadas se hace realidad.

La construcción del Metro de Bogotá bien podría resumirse solo en cifras técnicas: una obra en la que se han utilizado 150 mil toneladas de acero estructural, lo que equivale al peso de 375 aviones Boeing 747 cargados; un volumen de concreto que alcanzaría para construir 11 Torres Colpatria sólidas o un espacio público renovado equivalente a tres veces el tamaño del Parque Simón Bolívar.

Pero lo cierto es que, como queda claro en el documental, la construcción del Metro de Bogotá es una historia sobre las personas, sobre aquellas que gastan hasta 200 horas al año para llegar a sus destinos y que hoy se movilizan en Transmilenio, el sistema que diariamente mueve cuatro millones de pasajeros en la ciudad.

Uno de esos pasajeros es María Eugenia, quien con una rutina que empieza a las 4:00 de la madrugada revela lo que significa moverse en Bogotá: trayectos largos, decisiones diarias y un sistema de transporte que a veces ayuda… ¡y otras veces pesa! Mientras el documental la sigue en su recorrido por la ciudad, también se adentra en la construcción de la primera línea del Metro, la obra que promete devolverle a María Eugenia hasta dos horas de vida cada día.

Más que la historia de la megaobra misma, El viaje de una ciudad, la hazaña del Metro de Bogotá muestra cómo este proyecto marca un antes y un después para una Bogotá más moderna, conectada y humana y que nos lleva a preguntarnos ¿cómo nos cambia el tiempo que recuperamos? ¿qué nuevas posibilidades se abren cuando la movilidad se vuelve un derecho real? En pocas palabras esta es la historia de una ciudad que empieza, por fin, a moverse distinto.

En esta documentación del proyecto de infraestructura más importante en la historia reciente de Bogotá, queda claro que un sistema de transporte eficiente no es un simple servicio público, sino el medio articulador que garantiza derechos esenciales como el trabajo, la salud, la educación y el descanso, al igual que muestra que el “tiempo” no es solo un indicador económico o de productividad, sino un activo para el ser humano en su vida personal y familiar.

El viaje de una ciudad, la hazaña del Metro de Bogotá también resalta cómo, por encima de tensiones ideológicas o políticas a lo largo de las décadas, la continuidad institucional y la unidad de propósitos son las únicas vías para concretar las obras en una ciudad que tiene sueños colectivos.

El documental, de una hora de duración, y que estará en la pantalla de Canal Capital este lunes festivo 17 de agosto, a las 8:00 de la noche, es el resultado de un relato coral que reúne testimonios ciudadanos, especialistas, trabajadores de la obra y diferentes voces que ayudan a comprender el impacto que tendrá el Metro desde dimensiones humanas, históricas, urbanísticas, económicas, ambientales, culturales e ingenieriles.

Los otros protagonistas de este viaje
La Línea 1 del Metro de Bogotá es el proyecto de infraestructura de movilidad más importante que se construye en el país, y es la materialización de un sueño por el que los capitalinos esperaron por más de ocho décadas. Las obras, que ya superaron el 80% de ejecución son motivo de orgullo, pues cambiarán para siempre la forma de moverse por la ciudad.

Con el fin de dejar un registro de este viaje para la historia, la Alcaldía Mayor de Bogotá, la Empresa Metro y la Secretaría de Cultura, Recreación y Deportes – SCRD, aunaron esfuerzos técnicos, administrativos y financieros para la realización de este documental audiovisual concebido y producido por Canal Capital, que captura el desarrollo y la dimensión social de la construcción del Metro, con el fin de que las personas lo conozcan desde adentro y se apropien de él.

Y aunque el documental nos cuenta sobre la llegada de los primeros vagones desde China, en su recorrido desde Cartagena hasta el Patio Taller en Bogotá, al final el viaje más importante es el de una ciudad que avanza, transforma su presente y empieza a imaginar un futuro donde el tiempo, la movilidad y las oportunidades están cada vez más cerca de todos.

El viaje de una ciudad, la hazaña del Metro de Bogotá
Estreno Lunes festivo 17 de agosto, 8:00 p. m.

En la pantalla de Canal Capital:
Claro 116 – TDT – DirecTV 143 –
Movistar 113 y 164 – ETB 270 – Tigo 105
www.canalcapital.tv y en Youtube

‘Un río de preguntas’, la serie del canal infantil y juvenil Eureka, de Canal Capital, impulsada por la Alcaldía Mayor de Bogotá a través de la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte – SCRD, se llevó los premios a Mejor Serie de Animación y Mejor Actuación de Voz, en la segunda edición de los Premios Príncipe de los Páramos.

La serie de ficción dirigida a niños, niñas y adolescentes, que a través de sus contenidos aporta a la prevención del abuso sexual infantil y motiva a las familias a crear ambientes de confianza donde puedan expresarse y buscar ayuda cuando algo les inquieta o les ocurre, recibió dos valiosos premios en Bogotá.

El primero fue en la categoría de Mejor Serie de Animación y el otro en la categoría de Mejor Actuación de voz para Sara Delgado, una artista antioqueña que cuenta con una amplia trayectoria como locutora, cantante y actriz de voz, que se ha convertido en una de las figuras más importantes de la industria de la locución en español y quien se ha alzado con cinco galardones de los Voice Arts Awards, que se entregan en Estados Unidos y son considerados el ‘Óscar de la voz’.

En la serie producida por Estudio Marañacos, dirigida por Ana María Castiblanco, Sara le presta su voz a Río, la mascota de los mellizos Valeria y Leonardo, quien siempre se está preguntando cosas como por qué los humanos se ponen ropa, por qué no hacen chichí en un árbol como él, por qué no les gusta que cualquier persona los acaricie o cómo perciben el peligro si no tienen una súper nariz para olfatearlo.

Sin duda son preguntas que podrían describirse solo como divertidas, pero lo cierto es que tienen un trasfondo mucho más importante, porque las respuestas enseñan a niñas y niños que su cuerpo les pertenece, que pueden decir “no” cuando algo les incomoda y que siempre pueden acudir a un adulto de confianza, herramientas poderosas para prevenir el abuso sexual infantil.

Sobre la serie Sara Delgado, asegura que “las problemáticas que plantean en Un río de preguntas siempre han existido, pero que gracias a la comunicación y a las redes sociales se han hecho más visibles, permitiendo evidenciar un problema que tenemos como humanidad”.

Y agrega: “Puede sonar muy ambicioso decir que la serie va a resolver el problema, pero lo que sí hace es abrir una puerta para prevenirlo y que deje de ser un tema del que da miedo hablar. De alguna manera la serie da voz a quienes han sufrido abuso sexual en su infancia y ayuda a entender si algún niño o niña a su alrededor necesita herramientas para enfrentarlo y compartir lo que le está pasando”.

La artista, que inició en la música como vocalista de una banda de rock femenino que es un referente en su natal Medellín, asegura que una de las cosas más poderosas que tiene Un río de preguntas es el cuidado que se pone en cada capítulo. “Se cuidan las palabras, la manera de expresar las cosas y el doble sentido tiene una resolución amable. Siento que la serie maneja el humor y un lenguaje muy bonito tanto para los niños como para los adultos”.

Y es que cuando se habla de prevención del abuso sexual infantil, la mayoría de los mensajes suelen dirigirse a los adultos: padres, madres, maestros y cuidadores. Muchas veces se cree que basta con “tener claro el discurso” para advertir a los niños sobre los peligros. Sin embargo, la realidad muestra que aún hay mucho por aprender sobre cómo abordar este tema con ellos de manera adecuada. De ahí la frase que resume la serie: ‘Preguntas valientes, para adultos presentes’.

Finalmente, Sara expresa que Un río de preguntas es un contenido que debería verse no solo en Colombia, porque la problemática es universal, y que le encantaría que se doblara a otros idiomas, incluso asegura que ella misma podría prestar su voz para hacerlo pues también “ladra” en inglés y en francés, aunque este último idioma lo tiene un poco oxidado. “Pero por Río volvería a practicarlo”, asegura en medio de risas.

¿Dónde ver los capítulos y otros materiales?
Un río de preguntas no es solo una serie de diez capítulos, el último de ellos un especial que enseña tres pasos clave que niñas y niños pueden recordar cuando se sienten en peligro: decir no, alejarse y contarle a un adulto de confianza.

Además de la serie, el proyecto incluye diez guías pedagógicas dirigidas a maestros, madres, padres y cuidadores, con actividades para profundizar en los temas abordados y fortalecer habilidades que contribuyen a la prevención del abuso sexual infantil. También cuenta con diez artículos que brindan contexto y datos sobre estas temáticas.

Los capítulos, las guías y los contenidos complementarios están disponibles en www.canalcapital.gov.co/programa/un-rio-de-preguntas/ donde familias, educadores y cuidadores pueden encontrar herramientas para seguir conversando con niñas y niños sobre cuidado, respeto y confianza.

Un año abriendo las puertas de la música para contar las historias que otros no cuentan.

Hace un año, Canal Capital abrió una puerta distinta para hablar de música. No era una puerta hacia las listas de éxitos ni hacia la promoción de artistas; era una invitación a descubrir las historias que existen detrás de cada canción, de cada escena y de cada movimiento cultural.

Así nació La Nevera Sonora, un programa que se ha consolidado como un espacio para comprender la música como un reflejo de la ciudad, de la memoria y de la sociedad. Una vitrina para el talento local y nacional que combina entrevistas, reportajes, actuaciones en vivo, análisis y contenidos digitales exclusivos.

Conducido por Andrés Salazar y Carolina Rodríguez ‘Mange’, el programa desglosa lo qué está pasando con la industria y se lo presenta a la audiencia de manera digerible, entretenida e interesante, con momentos de reflexión, con momentos de análisis, de crítica, pero sobre todo con momentos de información y entretenimiento.

Andrés ¿el proyecto que planteó si es hoy La Nevera Sonora?
Sí, es básicamente lo que algún día me soñé y escribí sobre este proyecto. Es muy gratificante ver que todo se materializó, no solamente en las secciones y el tipo de contenido, sino también en la factura, la calidad, el objetivo, la responsabilidad social y el posicionamiento en la industria. Mucho de esto tiene que ver con el gran equipo de trabajo: profesional, capacitado, ilustrado y que ya tenía en su universo mental todo lo que queríamos contar.

¿Cuáles han sido los principales aportes del programa?
Ser un espacio fresco, renovado, donde la gente puede aprender, descubrir, entender muchas cosas de la industria musical en este país y en Latinoamérica. Un programa donde artistas, disqueras, managers, promotores y, en fin, agentes de la cultura, pueden visibilizarse, amplificarse y entender qué pasa hoy con las audiencias.

La Nevera Sonora es el regreso de la televisión musical, con el espíritu de su época dorada de los años 2000, pero con lenguajes actuales. Volver a ver videos, rescatar la importancia del audiovisual en la música, descubrir sonidos a través de los videoclips y definitivamente contar otras historias del universo musical que no se cuentan en los medios tradicionales y mucho menos en las redes sociales. Tener espacios de conversación profunda y redescubrir la industria musical.

¿Cómo ha recibido la industria este proyecto?
La respuesta ha sido muy chévere. Los agentes de la industria dicen que hacía falta un espacio así, donde se pudieran contar otro tipo de historias, que no sólo se quedara en la promoción de artistas y eventos, sino que se tuvieran conversaciones pertinentes de algo tan serio e importante como lo es, por ejemplo, la ley de la música y cómo impacta eso al país. Pero también conversaciones mucho más distendidas, como qué significa ser un fan o cómo la ciudad refleja la música en sus muros y en su cotidianidad.

¿Qué comentarios le han generado mayor satisfacción?
Los que destacan el trabajo investigado, contrastado, que va mucho más allá de lo promocional o de lo superficial, que cuenta con diversidad de voces porque en nuestros paneles de entrevista y notas en calle siempre hay diferentes perspectivas que completan un espectro grueso y espeso de las conversaciones. A veces es muy difícil conectar el pasado con el presente y el futuro, hacer buenos puentes y paralelos y mantener un lenguaje cercano y fresco.

¿Con qué invitados sueña en este segundo año?
Con artistas que están haciendo cosas chéveres en la música, que están construyendo y mandando mensajes interesantes desde diferentes partes. No me importa si son invitados muy comerciales o mainstream; por ejemplo, un Juanes o un J. Balvin, o también invitados de corte más alternativo y más de nicho. Un Rubén Blades es uno de mis sueños para entrevistar en La Nevera Sonora, una Rosalía, un Catriel & Paco Amoroso. Aunque debo decir que hemos tenido buenos invitados como María Vega, como Jorge Drexler, Monsieur Periné y casi que todos los de nuestra escena local.

Finalmente ¿qué es lo que más disfruta al abrir esta nevera?
Saber que se está haciendo un buen trabajo, que se le está prestando un buen servicio a la ciudadanía, que se están usando bien los recursos públicos, pero sobre todo que se está indagando en eso que muchas veces no vemos de la industria musical. Por eso, nos estamos esforzando por contar otras historias, por explorar, por no quedarnos en lo superficial, por encontrar maneras de comunicación actuales y exprimir el motor de comunicación tan grande que es la música y el arte.

En Canal Capital creemos que la confianza se construye con transparencia, integridad y responsabilidad. Por eso, contamos con canales de denuncia que permiten a cualquier persona, ya sea colaborador, contratista, proveedor o ciudadano, informar de manera segura situaciones que puedan afectar la legalidad, la ética o el correcto funcionamiento de la entidad.

Denunciar no es solo señalar una presunta irregularidad; es asumir un compromiso activo con la protección de los recursos públicos, la integridad institucional y la construcción de una entidad cada vez más transparente, ética y responsable, que es patrimonio de todos.

¿Qué se puede denunciar?

Los canales de denuncia están disponibles para reportar presuntos actos de corrupción, incumplimientos normativos o cualquier conducta irregular en la que puedan incurrir los servidores públicos o colaboradores en el ejercicio de sus funciones.

Algunos ejemplos son:

• Abuso de autoridad.
• Extralimitación de funciones.
• Decisiones tomadas para favorecer intereses particulares.
• Tráfico de influencias o favoritismos.
• Solicitud o recepción de dinero, regalos o beneficios a cambio de realizar u omitir una actuación oficial (cohecho).
• Exigencia indebida de pagos, servicios o beneficios (concusión).
• Posibles conflictos de intereses, inhabilidades o incompatibilidades.
• Uso indebido de los bienes, recursos, información o activos de la Entidad.
• Situaciones que impidan el acceso oportuno a la información sobre un proceso o servicio.

¿Cómo puedes presentar una denuncia?

Canal Capital dispone de diferentes medios para facilitar la presentación de denuncias:

• Correo electrónico: denuncias@canalcapital.gov.co
• Línea telefónica: 320 9012473 o la línea distrital 195.
• Sistema Distrital Bogotá Te Escucha: mediante el módulo de denuncias por actos de corrupción.
• Atención presencial: Avenida El Dorado No. 66-63, piso 5, de lunes a viernes, entre las 8:00 a. m. y las 5:30 p. m.
• Sede electrónica de Canal Capital: en la sección de denuncias por corrupción.

Tú decides cómo identificarte

Para tu tranquilidad, existen tres formas de presentar tu denuncia:

Anónima: No es necesario suministrar datos personales que permitan identificar al denunciante.

Identidad reservada: La persona se identifica, pero solicita que su información permanezca confidencial y solo pueda ser conocida por la autoridad competente cuando la ley lo requiera.

Identificada: La denunciante entrega sus datos de contacto para que, si es necesario, la entidad pueda solicitar información adicional o comunicar el avance del trámite.

¿Qué información debe incluir una denuncia?

Para facilitar la verificación de los hechos, es importante que la denuncia contenga la mayor cantidad de información posible. Por ejemplo:

• Una descripción clara, precisa y detallada de lo ocurrido.
• Información sobre cuándo, dónde y cómo sucedieron los hechos.
• Quiénes estuvieron involucrados, si esta información es conocida.
• Evidencias o pruebas que respalden el relato, cuando existan.
• Si los hechos ya fueron informados a otra autoridad, indicar cuál.
• Datos de contacto, si decides presentar una denuncia identificada o con identidad reservada.

¿Qué sucede después de presentar la denuncia?

Una vez recibida la denuncia, Canal Capital la evaluará y emitirá una respuesta inicial en un plazo máximo de 15 días hábiles, garantizando la confidencialidad de la información y la protección contra cualquier tipo de represalia

Toda la información suministrada y los datos personales del denunciante serán tratados con confidencialidad, respetando las normas de protección de datos personales y la reserva establecida por la legislación aplicable.

Nota importante: El uso responsable de estos canales es clave. Presentar denuncias falsas o con mala intención puede generar responsabilidades legales y patrimoniales

La transparencia es un compromiso de todos

Cuidar lo público es una tarea compartida. Cada denuncia presentada de manera responsable puede contribuir a prevenir actos de corrupción, fortalecer la confianza ciudadana y garantizar que Canal Capital continúe actuando con transparencia, ética e integridad.

Si conoces una situación que deba ser investigada, utiliza los canales institucionales. Tu voz puede marcar la diferencia en la construcción de una entidad más íntegra y al servicio de la ciudadanía.

La televisión pública colombiana vuelve a demostrar que sus historias tienen un lugar protagónico en América Latina. Así quedó demostrado en la edición 2026 de los Premios TAL Colombia, donde Canal Capital obtuvo 16 nominaciones, todo un reconocimiento que reafirma su compromiso con la producción de contenidos innovadores, culturales, periodísticos y educativos que conectan con las audiencias desde Bogotá para toda la región.

Estos son los programas de distintos géneros y formatos nominados en las distintas categorías y que evidencian la fortaleza del canal en contenidos periodísticos, culturales, infantiles, digitales y de entretenimiento:

• Pura Plaza en Documental y en Mejor Serie colombiana
• Surfer Rosa en Identidades Colectivas
• Hablemos Bogotá en Relevancia Social y Periodístico
• Ciudad Animal en Infantil / Juvenil / Educativo
• Eureka en Acción en Infantil / Juvenil / Educativo
• De frente y con mente en Programa de Estudio
• La Nevera Sonora en Programa de Estudio y en Contenido Transmedia
• Lero lero animalero en Contenido Transmedia
• Informativo Ahora en Mejor Noticiero
• En la categoría de Universo Sonoro / Podcast Canal Capital recibió cuatro nominaciones a los contenidos podcast de Pura Plaza, Artescopio, Lero lero animalero.
• En el apartado de Gran Premio Colombia nuestros canales Canal Capital – Eureka, también fueron nominados.

Estas nominaciones se dan en el marco de la segunda edición de los Premios TAL Colombia, también organizados por la Red de Televisoras Públicas y Culturales de América Latina, que son considerados el principal reconocimiento a la excelencia de la televisión pública del continente.

Estos premios distinguen las producciones que, además de sobresalir por su calidad técnica y narrativa, aportan al fortalecimiento de la diversidad cultural, la educación, la innovación y la construcción de ciudadanía. En este contexto, las 16 nominaciones de Canal Capital representan un reconocimiento al trabajo de periodistas, realizadores, productores, creativos, equipos técnicos y aliados que hacen posible una programación diversa y de alta calidad.

Hay partidos que duran 90 minutos, pero las historias que nacen alrededor del fútbol permanecen mucho más tiempo. Con esa premisa llega Desde nuestra cancha, serie financiada por FUTIC y producida por Canal Capital y demás canales regionales del país, que invita a descubrir cómo este deporte se convierte en una expresión de identidad, memoria, cultura y encuentro para miles de personas.

Estrenada en la pantalla de televisión de Canal Capital en el horario de lunes a viernes a las 11:30 a. m. y disponible también en www.canalcapital.tv, en el canal de YouTube y en las redes sociales del canal público, Desde nuestra cancha propone una mirada diferente a la gran fiesta deportiva que concentra la atención del mundo por estos días.

Más allá de los resultados, las estadísticas o la competencia, los capítulos producidos por Canal Capital para Desde nuestra cancha ponen el foco en las personas, sus relatos y las múltiples formas en que el fútbol atraviesa la vida cotidiana de Bogotá.

A través de perfiles, crónicas y piezas documentales de tono cercano y humano, la serie construye un mosaico de experiencias que reflejan la diversidad de la ciudad. Cada episodio explora historias de pasión, perseverancia y pertenencia, revelando cómo el balón se convierte en un punto de encuentro para hablar de sueños, recuerdos, tradiciones y proyectos de vida.

Entre sus protagonistas está David Sterimberg, un coleccionista que ha dedicado años a rastrear piezas únicas relacionadas con algunas de las grandes figuras del fútbol mundial. Su pasión lo llevó incluso a encontrarse con Lionel Messi y conseguir la firma de varios objetos que hoy hacen parte de una colección construida con paciencia, investigación y dedicación.

Más que acumular recuerdos, David ha encontrado en esta búsqueda una manera de mantenerse cerca de uno de los grandes amores de su vida: el fútbol.

La serie también presenta a Felipe Valderrama, investigador y narrador de historias que ha dedicado buena parte de su trabajo a rescatar episodios poco conocidos del fútbol colombiano. Entre archivos, periódicos y documentos históricos, ha convertido los datos en relatos apasionantes que ayudan a comprender el impacto social y cultural de este deporte en el país.

Otro de los personajes es Daniel Tello, quien transformó una camiseta heredada y una experiencia personal difícil en el punto de partida de una colección que hoy reúne algunas de las prendas más emblemáticas de la historia de la Selección Colombia. A través de ellas, revive momentos que marcaron a generaciones de aficionados y que siguen ocupando un lugar especial en la memoria colectiva del país.

Y porque el fútbol también se vive en los pequeños rituales que unen a familias y amigos, Desde nuestra cancha dedica un espacio a una tradición que cada cuatro años vuelve a despertar emociones: llenar el álbum de figuritas. Un fenómeno que trasciende edades y conocimientos deportivos para reunir a personas de distintos lugares alrededor de un objetivo común: completar una colección que termina convirtiéndose en un tesoro cargado de recuerdos.

Estos son apenas algunos de los protagonistas de los 30 contenidos producidos por Canal Capital, en esta iniciativa conjunta de los canales regionales públicos del país para contar historias territoriales desde una narrativa colectiva.

El resultado es una serie que demuestra que el fútbol es mucho más que un juego: es una excusa para hablar de quiénes somos, cómo nos relacionamos y de las pasiones que nos unen. Porque, al final, desde cualquier barrio, tribuna o esquina de la ciudad, siempre hay una historia esperando ser contada desde nuestra cancha.

Desde nuestra cancha
Lunes a viernes 11:30 a.m. Canal Capital
www.canalcapital.tv, YouTube y Redes Sociales

La Estrategia de Relacionamiento con la Ciudadanía de Canal Capital es una herramienta para fortalecer la confianza, la participación y el diálogo con nuestras audiencias y grupos de valor.

La relación con la ciudadanía es uno de los pilares que orienta el trabajo de Canal Capital como medio público. Más allá de informar, formar y entretener, nuestro compromiso es generar espacios de diálogo, participación y escucha que permitan construir un Canal cada vez más cercano, transparente y útil para las personas y para la ciudad.

Por esta razón, el Canal cuenta con la Estrategia de Relacionamiento con la Ciudadanía, un instrumento que orienta y articula las acciones relacionadas con el acceso a la información, la participación ciudadana, la rendición de cuentas y la interacción con las audiencias, y que a su vez, fortalece el papel de la Entidad como un medio público al servicio de la ciudadanía.

Su implementación es transversal a toda la Entidad y requiere el compromiso de cada área, equipo y colaborador. Gracias a esta estrategia, podemos comprender mejor las necesidades y expectativas de quienes interactúan con el Canal, promover la escucha activa y fortalecer permanentemente nuestros canales, contenidos, servicios y espacios de diálogo.

En Canal Capital creemos que una relación cercana con la ciudadanía se construye a través de espacios cada vez más abiertos e incluyentes, por eso invitamos a la ciudadanía, las audiencias y nuestros grupos de valor a conocer esta estrategia y a seguir participando activamente en la construcción de un medio público cercano, accesible y comprometido con las necesidades e intereses de Bogotá.

Consulta la Estrategia de Relacionamiento con la Ciudadanía aquí

En las entidades públicas, la comunicación no es un asunto menor: es una herramienta fundamental para garantizar derechos, fortalecer la confianza ciudadana y acercar a las instituciones con las personas.

En Canal Capital aplicar principios de lenguaje claro e incluyente no solo responde a una obligación normativa, sino también a un compromiso ético con una sociedad más participativa, accesible y respetuosa de la diversidad.

Hablar y escribir con claridad permite que la ciudadanía comprenda de manera sencilla la información, los servicios y las decisiones que impactan su vida cotidiana.

En ese sentido, el lenguaje claro busca que los mensajes sean directos, comprensibles y útiles para todas las audiencias, evitando tecnicismos innecesarios y promoviendo una comunicación transparente.

Por su parte, el lenguaje incluyente reconoce y respeta la diversidad de las personas, evitando expresiones discriminatorias o excluyentes y promoviendo representaciones más equitativas en la comunicación institucional.

Comunicar con enfoque incluyente significa reconocer a la ciudadanía en toda su diversidad y construir mensajes que generen cercanía, respeto y participación.

En Canal Capital estamos convencidos de que una comunicación pública más humana, clara e incluyente contribuye al fortalecimiento de la democracia y al ejercicio pleno de la ciudadanía. Por ello, trabajamos permanentemente en la construcción de contenidos y mensajes que conecten con las audiencias desde el respeto, la empatía y la comprensión.

Como medio público de Bogotá, asumimos el compromiso de promover buenas prácticas comunicativas que permitan informar de manera accesible y responsable, entendiendo que cada palabra tiene el poder de acercar, representar y transformar.

ABC Lenguaje Claro Canal Capital

En este documento que es nuestra guía interna y que se apoya en otros documentos como la Guía de Lenguaje Ciudadano del Departamento Administrativo de la Función Pública (DAFP) y recomendaciones de organizaciones internacionales como Clarity, PLAIN y Center for Plain Language, se recomienda tener en cuenta:

Cuatro pasos fundamentales a la hora de comunicar

• Identificar los temas o contenidos que se quieren informar y quiénes son los interlocutores.
• Relacionar los conceptos con el contexto de la realidad del ciudadano.
• Convertir en lenguaje claro y sencillo los conceptos técnicos que se usan en la administración pública y ofrecer definiciones en términos de fácil comprensión para el ciudadano.
• Definir las estrategias de comunicación, estableciendo los canales y medios de comunicación para la interlocución.

Tres elementos claves para escribir

• Contenido: Redacción de ideas centrales con información relevante para el lector.
• Estructura: Organización del texto con una secuencia lógica.
• Diseño: Uso de ayudas visuales que faciliten la lectura del texto y destaquen la información más importante.

Un proceso en cuatro pasos

• Organizar las ideas: Antes de empezar a escribir el documento, asegúrese de entender su propósito e identificar cuáles son las necesidades de las audiencias.
• Escribir el documento: Redacte con frases cortas y palabras de fácil comprensión para el lector.
• Revisar el documento: Una vez terminado el documento haga una revisión para identificar errores gramaticales, ortográficos y mejorar la organización y su presentación.
• Validar el documento: La efectividad de una comunicación se puede medir a través de la retroalimentación y los comentarios que haga la audiencia a la cual está dirigida.

Impulsar el lenguaje claro e incluyente es avanzar hacia instituciones más abiertas, transparentes y cercanas a la ciudadanía. Porque cuando la comunicación se entiende, los derechos también se ejercen mejor.